日本の古典芸能

「雅楽（ががく）」とは、平安時代＜784―1185＞中期に体系化された日本最古の音楽と舞（まい）です。一口に雅楽といっても、実は非常に幅が広い。 多くの人が雅楽として思い浮かべるのは、その一部にしか過ぎない「唐楽（とうがく）」と「高麗楽（こまがく）」です。 「唐楽」は中国など大陸から、「高麗楽」は朝鮮半島などから伝来した音楽を平安時代の貴族が大幅に作り替えたもので、内容的には日本独自の音楽といっても過言ではありません。

雅楽には、唐楽・高麗楽のほか、あまり知られていませんが、宮中（きゅうちゅう）の神楽である「御神楽（みかぐら）」、「久米舞（くめまい）」「東遊（あずまあそび）」「倭舞（やまとまい）」など古来から日本各地に存在した歌舞の「国風歌舞（くにぶりのうたまい）」、平安貴族が生み出した「朗詠（ろうえい）」「催馬楽（さいばら）」などの歌謡の「歌物（うたもの）」もふくまれます。

形式としては、音楽だけを演奏するものを「管絃（かんげん）」、音楽に舞がついたものを「舞楽（ぶがく）」といいます。舞楽には、舞楽面をつけて舞う曲もあります。

本来、「雅楽」という言葉は、儒教（じゅきょう）思想に基づき中国の宮廷で祭祀の時に演奏されていた音楽のことを指しました。 「礼」（社会の秩序を守る規範）と「楽」（音楽）は関連があり、この２つが正しく行われれば、国も安泰であるという、孔子（こうし）が唱えた「礼楽思想」に基づきます。 この思想は、日本のほか朝鮮半島、林邑（りんゆう－現在のベトナム）、琉球（りゅうきゅう－現在の沖縄）など周辺諸国にも伝わりました。

中国の雅楽は、大勢の人が登場して野外で行われていました。 中国では継承されていませんが、「世界無形遺産」に指定されている韓国の「宗廟（そうびょう）先祖のための儀礼及び祭礼音楽（宗廟祭礼楽）」に、その面影を見ることができます。

日本には「雅楽」という言葉だけが伝わり、中身は伝わりませんでした。 日本に雅楽としてもたらされたのは、実は「宴楽・燕楽（えんがく）（燕楽）」と呼ばれていた宮廷の娯楽の音楽だったと考えられています。

雅楽は、長く宮中や神社・寺院での儀式の中で受け継がれて来ましたが、最近では芸術的にも注目されており、コンサートホールなどでも公演されています。

-「英訳付き　1冊でわかる日本の古典芸能」（淡交社）をもとに編集-

「舞踊」という言葉は、意外と新しく、近代になって「舞（まい）」と「踊（おどり）」という、本来は別々な動きを表す言葉を合体させて作られました。 舞は摺り足による平行移動と旋回運動を主とします。踊は跳躍運動が中心で動きに制約が少なくなっています。

「日本舞踊」でいう舞は、おもに京・大阪など上方（かみがた）を中心に座敷舞から発達した「上方舞（地唄舞（じうたまい））」、 踊は歌舞伎から生まれた「歌舞伎舞踊」の流れを汲むものをさします。沖縄の琉球（りゅうきゅう）舞踊や全国各地に伝わるさまざまな民俗芸能の舞や踊はふくまれません。

同じ曲でも、舞踊家が踊る場合は「日本舞踊」、役者が歌舞伎の興行の枠内で踊る場合は「歌舞伎舞踊」と呼ばれたりします。

日本舞踊の流派は「舞踊家の数だけある」といわれるほど多く、流派の規模はまちまちです。家元（いえもと）のほかに、宗家（そうけ）が別にいる流派もあります。 家元が亡くなると、有力な弟子たちがそれぞれに分派して家元を名乗る例もあります。弟子には花街の芸妓（げいぎ）のほか、趣味として習う一般人も多いです。

日本舞踊の伴奏音楽は、いずれも三味線（しゃみせん）が中心で、長唄（ながうた）、地唄（地歌）などの「うた物」と、 河東節（かとうぶし）、義太夫（ぎだゆう）、常磐津（ときわづ）、富本（とみもと）、清元（きよもと）などの「語り物」に分けられます。

「上方舞」は、地唄舞の別名もあるように、三味線を弾きながらうたう地唄が伴奏音楽。

-「英訳付き　1冊でわかる日本の古典芸能」（淡交社）をもとに編集-

アイヌ民族は、日本の先住民族であり、150年ほど前までは、北海道、千島列島、樺太の南半分で暮らしていました。 アイヌの人々は、その大自然との暮らしの中で、動物や植物、雷や病気など自然のなかにあるものをカムイ（神）として考え、 そのたくさんのカムイとの関わりの中から、歌や踊りが生まれてきたと考えられています。

歌は、カムイへの祈りや願い、まじないなどから発生した「祭り歌」、人々が集まったときに遊びで歌う「すわり歌」や「即興歌」、「子守唄」などの種類があります。 踊りには、動物や植物などの仕草の物真似の踊り、労働の踊りや、ゲームが入った踊りなどがあります。

楽器は、「ムックリ」と呼ばれる口琴楽器が代表的。また、樺太アイヌに伝わる弦楽器「トンコリ」も伝承されています。

現在では、このような伝統芸能の伝承活動が活発に行われるようになり、道内で17の保存会が伝承している伝統舞踊が国の「重要無形民俗文化財」に指定されています。 同時に、伝統を軸に新しい表現をするアイヌ民族出身のアーティストも美術や音楽などの分野で活躍しています。